Du 18 au 27 janvier 2027
Musiques cubaines, arrangement & improvisation Latin Jazz - Cuba
Une immersion professionnelle à La Havane pour intégrer les codes des musiques cubaines, travailler la clave, l’arrangement collectif, l’improvisation Latin Jazz et la présence scénique au contact d’artistes cubains en activité. Ici, on ne visite pas Cuba : on apprend à jouer avec son langage.
Date limite des inscriptions : 18 décembre 2026
Introduction
Cette formation DIGIMONDE s’adresse aux musiciens, chanteurs, danseurs, artistes-auteurs, pédagogues et professionnels du spectacle qui souhaitent développer une pratique solide des musiques cubaines en contexte professionnel.
Pendant 10 jours, les participants travaillent à La Havane autour des grandes familles esthétiques cubaines : son, danzón, rumba, traditions afro-cubaines, Latin Jazz, clave, montuno, percussion, chant, danse, improvisation et arrangement collectif.
La pédagogie repose sur une immersion directe : transmission orale, ateliers par pupitre, pratique collective, écoute analytique, études de répertoire, mises en situation scéniques progressives et restitution finale.
L’objectif est de permettre à chaque participant de revenir avec des compétences réellement transférables : mieux tenir son rôle dans un ensemble, structurer une proposition musicale, improviser dans un cadre stylistique défini et intégrer les codes cubains dans ses projets de scène, de studio ou d’enseignement.
Ce que les participants vont apprendre
- Analyser les repères stylistiques des musiques cubaines traditionnelles, populaires et afro-cubaines.
- Identifier et mobiliser la clave, les structures rythmiques fondamentales et les interactions entre pupitres.
- Adapter son jeu instrumental, vocal ou corporel aux codes d’interprétation cubains.
- Structurer son intervention dans un ensemble : écoute, placement rythmique, dynamique collective et circulation des rôles.
- Concevoir des éléments simples d’arrangement : introduction, montuno, break, transition, finale et organisation collective.
- Utiliser des outils d’improvisation adaptés aux structures rythmiques et harmoniques du Latin Jazz.
- Développer une présence scénique intégrant musique, corps, mouvement, énergie et relation au groupe.
- Produire une restitution collective en conditions proches d’un contexte professionnel et évaluer sa progression.
Compétences visées
- Bloc 1 – Fondamentaux stylistiques et rythmiques
- Identifier les familles esthétiques cubaines, repérer la fonction de la clave, distinguer les schémas rythmiques et relier musique, corps et culture.
- Bloc 2 – Pratique instrumentale, vocale ou scénique
- Adapter son jeu, son chant ou son mouvement aux codes cubains, tenir sa place dans le collectif, travailler le phrasé, l’écoute et la précision.
- Bloc 3 – Arrangement collectif
- Analyser une structure de répertoire, proposer une organisation formelle, coordonner les rôles et contribuer à une version collective cohérente.
- Bloc 4 – Improvisation et présence scénique
- Mobiliser des outils d’improvisation Latin Jazz, développer un discours musical lisible et participer à une restitution finale structurée.
Programme de la formation
Présentation du cadre pédagogique, des objectifs et des modalités d’évaluation. Recueil des attentes, positionnement initial, introduction à l’histoire et aux grandes familles des musiques cubaines. Premiers exercices d’écoute, de pulsation, de cohésion collective et d’ancrage corporel.
Analyse de la fonction structurante de la clave. Mise en œuvre des cellules rythmiques par pupitre. Exercices de placement, réponses rythmiques, pratique collective guidée autour du son et du danzón. Articulation entre rythme, corps et mouvement.
Étude de thèmes issus du répertoire cubain traditionnel. Travail du phrasé, de l’articulation, de la précision collective, de l’écoute inter-pupitres, des réponses musicales et des interactions scéniques. Mise en pratique en ensemble.
Travail autour du tres cubano, de l’accompagnement harmonique et des logiques percussives. Introduction aux congas, bongos, batá et structures afro-cubaines. Articulation musique, chant, percussion et danse. Ateliers en petits ensembles inter-pupitres.
Structuration formelle d’un morceau : introduction, couplets, montuno, circulation entre sections. Premiers choix d’arrangement collectif et répartition des rôles. Restitution intermédiaire, retour pédagogique structuré et bilan de la première semaine.
Analyse des passerelles entre formes cubaines et esthétique Latin Jazz. Travail harmonique : voicings, fonctions des pupitres, tensions et application en atelier à partir de morceaux de référence.
Outils d’improvisation en contexte cubain et Latin Jazz. Relation entre rythme, phrasé, respiration et intention. Ateliers dirigés par petits ensembles, travail sur l’écoute, le dialogue interinstrumental et la cohérence du discours.
Élaboration d’une version collective aboutie à partir du travail réalisé. Circulation entre tradition, modernité, groove et interaction. Répétitions encadrées, observations pédagogiques, ajustements artistiques et travail de détail.
Engagement corporel, musical et scénique. Relation musique / danse / espace dans le contexte de la restitution. Mises en situation scéniques progressives et répétition générale observée avec grille critériée.
Répétition générale de consolidation, restitution finale publique ou interne selon faisabilité, évaluation finale à partir d’une grille critériée multi-blocs, bilan individuel et collectif, identification des perspectives de transfert professionnel.
Lieu de formation
La Havane, Cuba - Ville d’immersion
La formation se déroule à La Havane, au cœur d’un environnement musical où les pratiques cubaines sont vivantes, quotidiennes et directement reliées au corps, à la danse, aux lieux de transmission et à la scène.
Casa de la Cultura de Centro Habana
Espace de travail collectif à La Havane, destiné aux ateliers, aux répétitions, aux masterclasses et aux séquences de pratique encadrée. À compléter avec adresse précise, accès, photos et équipements confirmés.
Espace Ruy López-Nussa
Espace équipé pour des groupes plus restreints, utilisé selon la taille du groupe et les besoins pédagogiques, notamment pour les ateliers techniques, la percussion, l’écoute et le travail d’ensemble.
Les intervenants
Irina González
Coordinatrice
Chanteuse, compositrice et multi-instrumentiste née en juin 1986 à Cuba.
Diplômée en chant et direction chorale, hautbois, cor anglais, composition et
arrangement musicale à Cuba.
Alejandro Falcón
Piano, composition, arrangement
Direction musicale, travail harmonique, construction des passerelles entre répertoire cubain, arrangement collectif et esthétique Latin Jazz.
Ruy López-Nussa
Batterie, structures rythmiques
Travail sur le placement, les structures rythmiques, la cohésion d’ensemble et la compréhension du rôle de la batterie dans les musiques cubaines.
Jorge Sergio Ramírez Prieto
Saxophone, phrasé, improvisation
Transmission autour du phrasé, de l’improvisation, du langage mélodique et des passerelles entre tradition cubaine et Latin Jazz.
Sergio Ricardo Luna Longchamp
Trombone, cuivres, arrangement
Travail sur le rôle des cuivres, les réponses, les voicings, la section, l’énergie orchestrale et les principes d’arrangement..
Enid Rosales
Tres cubano, guitare, répertoire
Accompagnement, voicings, répertoire cubain, rôle harmonique et interaction avec les percussions, le chant et la danse.
Infos clés
- Session du 18 au 27 janvier 2027
- Date limite inscription : 18 décembre 2026
- Destination : La Havane, Cuba
- Durée : 10 jours, 80 heures
- Lieux :
- Casa de la Cultura de Centro Habana
- Espace Ruy López-Nussa
- Format : présentiel immersif à l’international
- Public : Intermittents du spectacle, musiciens professionnels, artistes-auteurs, chanteurs, instrumentistes, danseurs, pédagogues
- Effectifs : 15 participants max
- Niveau attendu : Pratique artistique active : musique, chant, danse ou scène
- Eligible au financement. (en savoir plus)
- Certification : Attestation de fin de formation et attestation de réalisation
- Hébergement : Casas particulares (plus d’infos à venir)
Prêt à rejoindre la formation ?
Programme détaillé, date et prise en charge AFDAS disponibles sur demande.
FAQ
Oui, une demande de prise en charge peut être déposée selon votre statut, vos droits disponibles, les critères d’éligibilité en vigueur et les délais d’instruction. DIGIMONDE accompagne les participants dans la constitution du dossier, sans pouvoir garantir la décision finale du financeur. En savoir plus sur les financements.
Non, aucun niveau de lecture de partitions n’est requis. La pratique orale, corporelle et collective est pleinement valorisée. En revanche, une pratique artistique active est nécessaire.
Aux musiciens, chanteurs, percussionnistes, danseurs, artistes de scène, pédagogues et professionnels du spectacle souhaitant intégrer les codes cubains et le Latin Jazz dans leur pratique.
La formation n’est pas conçue pour les débutants complets. Elle nécessite une pratique artistique régulière et une capacité à travailler en groupe, à écouter, à s’adapter et à s’engager dans une création collective.
À La Havane, principalement à la Casa de la Cultura de Centro Habana et/ou dans l’espace Ruy López-Nussa selon les besoins pédagogiques et la taille du groupe.
Oui, le programme prévoit une restitution finale publique ou interne selon faisabilité, avec évaluation à partir d’une grille critériée couvrant les compétences travaillées.
Les frais d’hébergement, de transport et de restauration ne sont pas inclus dans les frais pédagogiques selon le document source. Les conditions exactes seront précisées dans la fiche pratique et les documents d’inscription.
L’évaluation combine observation continue, autoévaluation, restitution intermédiaire, restitution finale et bilan individuel de transfert professionnel.
Le participant demande les informations, réalise un entretien de positionnement, vérifie les possibilités de financement puis confirme son inscription selon les modalités communiquées par DIGIMONDE.