Prochaine session : du 2 au 6 novembre 2026
Chant et technique vocale maîtriser son instrument
Cinq jours pour comprendre comment votre voix fonctionne, et reprendre la main dessus. La formation s’appuie sur le modèle Estill Voice Training : une approche anatomique et physiologique qui décompose la production vocale en paramètres que l’on apprend à contrôler un par un — effort, souffle, plis vocaux, larynx, ancrages, filtres.
40 heures encadrées par Paola Bottomley, professeure de chant internationale et Estill Master Trainer, en groupe de 12 maximum.
Délai d’accès : dossier de financement à déposer au moins 1 mois avant le début de la session.
Comprendre sa voix avant de la pousser
Un bon chanteur ne se limite pas à la justesse des notes. La respiration, le timbre, la projection et l’endurance reposent sur des mécanismes physiologiques précis — et ces mécanismes s’apprennent.
La formation suit le modèle Estill, du nom de la chercheuse américaine Jo Estill : plutôt que d’imiter un son, on isole chaque structure du conduit vocal — plis vocaux, faux plis, larynx, cartilages, voile du palais, sphincter ary-épiglottique — et on apprend à la déplacer volontairement. Le chanteur construit ensuite ses propres « recettes » vocales selon le style qu’il aborde.
Elle s’adresse aux chanteurs professionnels et amateurs, mais aussi aux comédiens, orateurs, enseignants et conférenciers dont la voix est l’outil de travail, ainsi qu’aux coachs vocaux et orthophonistes qui veulent approfondir leur approche technique. Aucun prérequis technique.
Ce que les participants vont apprendre
- Situer le degré et le lieu de l’effort avant la phonation, pour chanter sans forcer.
- Dissocier le souffle du reste du geste vocal et cesser de tout lui demander.
- Produire quatre types de début et de fin de son, et choisir celui qu’exige le style.
- Rétracter les faux plis vocaux pour clarifier le son et libérer les aigus.
- Changer la masse des plis vocaux et modifier son timbre à volonté.
- Déplacer le larynx indépendamment de la hauteur, basculer le cartilage thyroïde pour le vibrato.
- Ancrer tête, cou et torse pour soutenir la production vocale sans tension.
- Agir sur le voile du palais et le sphincter ary-épiglottique pour régler résonance et volume.
- Réunir les ingrédients du belting sans mettre la voix en danger.
Compétences visées
- Mobiliser un modèle complet d’entraînement vocal fondé sur l’anatomie et la physiologie de la voix.
- Maîtriser le souffle et la puissance vocale au service de l’interprétation.
- Modifier timbre et couleur vocale de façon consciente et reproductible.
- Adapter les mécanismes vocaux aux exigences de différents styles musicaux.
- Préparer, échauffer et entretenir sa voix pour un usage professionnel durable.
Programme de la formation — 15 modules
Accueil, présentation du modèle Estill Voice Training et de ses composantes. Cadrage du premier niveau : ce que l’on va isoler, dans quel ordre et pourquoi.
Évaluer le degré et le lieu de l’effort avant la phonation. Apprendre à situer où l’on force, pour arrêter de forcer là où ce n’est pas utile.
Le souffle et ses a priori : prendre conscience que le souffle est un acteur du chant, pas tout le chant. Travail sur la source du son.
Travail anatomique et perception musculaire pour produire des débuts et des fins de son de quatre façons différentes. Mise en pratique en petits groupes.
Perception des bandes ventriculaires. Savoir les rétracter ou les contracter pour améliorer la qualité sonore et faciliter les aigus. Mise en pratique en petits groupes.
Pouvoir changer la masse de ses cordes vocales et agir directement sur la production vocale. Mise en pratique en petits groupes.
Mise en pratique de l’effort et de la source du son, période de questions et consolidation des acquis de la première partie.
Conscientisation de la langue dans la production vocale, indépendamment des phonèmes. Son rôle sur le mouvement du larynx. Mise en pratique en petits groupes.
Déplacer son larynx et le dissocier de la hauteur du son pour changer la sonorité de la voix. Bascule du cartilage thyroïde pour déclencher le vibrato et obtenir un son plus chaleureux.
Ancrage de la tête, du cou et du torse pour faciliter la production vocale et soutenir l’effort sans tension parasite. Mise en pratique en petits groupes.
Application des notions des premiers modules sur le répertoire de chaque participant, avec retours personnalisés devant le groupe.
Action active sur les muscles élévateurs et abaisseurs du voile du palais pour favoriser l’acoustique de la voix. Centrer, abaisser et relever son palais mou.
Conscience du sphincter ary-épiglottique pour gérer le volume de la voix. Fermeture et ouverture pour augmenter les fréquences vocales.
Bascule du cartilage cricoïde pour conserver une masse épaisse des cordes vocales dans les aigus. Mise en pratique en petits groupes.
Comment combiner les ingrédients du niveau 1 pour construire des « recettes » vocales adaptées à différents styles musicaux. Bilan collectif et perspectives de progression.
Nos lieux de formation
Selon la session choisie, la formation se déroule sur l’un des deux sites Digimonde en Nouvelle-Aquitaine. Elle peut aussi être suivie en distanciel ou en format mixte, selon votre organisation.
Studio La Tour — Château de Monteton
- Monteton, Lot-et-Garonne (47) — Nouvelle-Aquitaine
- Salle équipée de 24 places, studio professionnel
- Hébergement et restauration sur place, espaces extérieurs
- Lieu principal des sessions présentielles
La Tannerie — Agen
- Agen, Lot-et-Garonne (47) — Nouvelle-Aquitaine
- Pôle culturel accueillant le studio MeloProd
- Salles de travail et espaces de répétition
- Accès facilité depuis la gare d’Agen
Moyens et supports pédagogiques
- Présentation orale de la méthode appuyée sur documents visuels, vidéos, audio et maquettes
- Expérimentation collective des catégories de sons décrites par Jo Estill
- Exercices collectifs et travail en petits groupes, coachings individuels devant le groupe
- Vidéoprojecteur, ouvrages de référence et documents PDF remis aux participants
- À apporter : un cahier de notes et un ordinateur
La formatrice
Paola Bottomley — professeure de chant, Estill Master Trainer
Professeure de chant internationale en musiques actuelles amplifiées et en jazz, Estill Master Trainer, elle accompagne les artistes sur la voix, la scène et le studio et intervient comme conférencière sur la voix. Chanteuse, pianiste, compositrice et interprète, bilingue français-anglais.
Elle a enseigné le chant au Conservatoire de Bordeaux, au Conservatoire royal de Bruxelles et à Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance à Londres.
Intervention : l’intégralité des 15 modules, du cadrage anatomique aux coachings individuels.
Informations clés
Calendrier 2026 : 2 au 6 novembre · 7 au 11 décembre — cliquez sur une date liée pour accéder au formulaire d’inscription.
Calendrier 2027 : 5 au 9 janvier · 1er au 5 février · 1er au 5 mars · 5 au 9 avril · 3 au 7 mai · 31 mai au 4 juin · stages d’été, nous consulter — cliquez sur une date liée pour accéder au formulaire d’inscription.
- Durée : 5 jours — 40 heures
- Format : présentiel, distanciel ou mixte
- Effectif : limité à 12 participants, pour un accompagnement personnalisé
- Lieux : Studio La Tour (Monteton) · La Tannerie (Agen)
- Public : chanteurs professionnels et amateurs, comédiens, orateurs, enseignants et conférenciers, coachs vocaux et orthophonistes
- Prérequis : aucun prérequis technique, accessible à tous les niveaux
- Frais pédagogiques — financement individuel : 750 € HT (5 jours)
- Frais pédagogiques — financement professionnel : 2 400 € net de taxe (AFDAS, OPCO, AGEFICE, employeur)
- Forfait séjour : hébergement, restauration et transport font l’objet d’un devis séparé du contrat de formation. Montants, prise en charge AFDAS et reste à charge sur la page Financement
- Financements : AFDAS, AGEFICE, France Travail
- Délai d’accès : demande de financement à déposer au moins 1 mois avant le début de la formation
- Validation : certificat de participation Estill délivré par EVI, seul certificat valable en vue de la certification Estill
Prêt à travailler votre voix ?
Programme détaillé, dates et modalités de prise en charge AFDAS ou AGEFICE disponibles sur demande.
Oui. Elle est éligible à l’AFDAS (intermittents du spectacle et professionnels de la culture), à l’AGEFICE (chefs d’entreprise et travailleurs indépendants) et à France Travail selon votre statut. Digimonde vous accompagne dans le montage du dossier, sans pouvoir garantir la décision finale du financeur. En savoir plus sur les financements.
La demande de financement doit être déposée au moins un mois avant le début de la session. Les inscriptions sont ensuite possibles sous réserve de places disponibles et de validation du financement.
Non. Il n’y a aucun prérequis technique et la formation est accessible à tous les niveaux. Le travail porte sur le fonctionnement de l’instrument vocal, pas sur un niveau de répertoire.
Une méthode d’entraînement vocal développée par la chercheuse américaine Jo Estill. Elle décompose la production du son en structures anatomiques que l’on apprend à contrôler séparément — plis vocaux, faux plis, larynx, cartilages, voile du palais, ancrages — puis à recombiner selon le style recherché. C’est une approche physiologique, pas stylistique : elle sert autant le lyrique que la pop, le jazz ou la comédie musicale.
La formatrice valide votre présence dans tous les petits groupes de mise en pratique et l’accomplissement du cours. Vous pouvez ensuite imprimer votre certificat de participation sur le site d’EVI — le seul certificat valable en vue de la certification Estill. L’évaluation est formative et continue, avec un bilan collectif le dernier jour et un commentaire personnel si vous le souhaitez.
Oui, en présentiel, en distanciel ou en format mixte. Les sessions peuvent être adaptées selon les disponibilités des participants et de l’intervenante, dans le respect des exigences Qualiopi.
Présentation orale appuyée sur documents visuels, vidéos, audio et maquettes ; ouvrages de référence et documents PDF remis aux participants. Un vidéoprojecteur est à disposition. Prévoyez un cahier de notes et un ordinateur.
Si la formation se déroule loin de votre domicile, l’AFDAS peut rembourser vos frais de transport et d’hébergement, sous conditions. Nous vous transmettons le document officiel et vous aidons à monter le dossier.
Les sites sont étudiés au cas par cas et les modalités pédagogiques peuvent être adaptées. Contactez-nous en amont de l’inscription pour que nous examinions ensemble les aménagements possibles.
À tous ceux dont la voix est un outil de travail : comédiens, orateurs, enseignants, formateurs, conférenciers, dirigeants. Ainsi qu’aux coachs vocaux et orthophonistes qui veulent approfondir leur approche technique.