Du 18 au 27 janvier 2027
Musique Gnaoua & cultures d’Afrique du Nord
Dix jours d’immersion à Taghazout, sur la côte atlantique marocaine. Le répertoire gnaoua se transmet à l’oral, au guembri et aux qraqebs, auprès d’un maâlem et de deux musiciens marocains. Percussions, maqamat, arrangements collectifs, et une restitution publique le dernier jour.
Date limite des inscriptions : 6 novembre 2026
Une immersion dans la musique gnaoua
Née d’un héritage africain porté par les confréries, la musique gnaoua articule le guembri, les qraqebs, le chant responsorial et une conduite du temps qui lui est propre. Elle se transmet à l’oral, dans le jeu collectif, et non par la partition.
Pendant dix jours, les participants travaillent le répertoire avec un maâlem gnaoua et deux musiciens marocains : rythmes de base, cycles, placement vocal, puis percussions marocaines, polyrythmies, maqamat et arrangements. Le parcours se conclut par une restitution publique, préparée en conditions réelles.
La formation s’adresse aux musiciens, chanteurs, compositeurs, auteurs, beatmakers et producteurs qui souhaitent élargir leur vocabulaire rythmique et modal, et faire dialoguer leur pratique avec une tradition vivante.
Ce que les participants vont apprendre
- Identifier les rythmes gnaoua fondamentaux et les tenir en ensemble
- Jouer et accompagner au guembri et aux qraqebs
- Chanter le répertoire en responsorial, en respectant les cycles
- Aborder les percussions marocaines : posture, son, appuis, motifs
- Construire et tenir une polyrythmie à plusieurs
- Entendre et utiliser les maqamat dans un arrangement
- Préparer une restitution publique en conditions réelles
Prérequis
Une pratique artistique régulière : instrument, chant, composition ou production. Aucune connaissance préalable de la musique gnaoua ni des maqamat n’est requise. Instrument personnel à apporter ; guembris, qraqebs et percussions sont fournis.
Compétences visées
- Identifier les codes rythmiques, vocaux et modaux du répertoire gnaoua et marocain
- Adapter son jeu aux contraintes d’un ensemble et à la circulation des rôles
- Construire un arrangement collectif à partir d’un matériau traditionnel
- Comprendre et mobiliser les maqamat dans une écriture contemporaine
- Consolider une restitution scénique en conditions réelles
Programme de la formation
- Accueil, cadre pédagogique, codes culturels gnaoua, présentation du guembri et des qraqebs, rôles et fonctions musicales.
- Premiers rythmes de base, écoute active, mise en place collective et exercices de mémorisation.
- Diagnostic de niveau et premiers repères de jeu.
- Soirée musicale avec un groupe gnaoua local, présentation du programme et des formateurs.
- Transmission orale du répertoire, pulsation, cycles, entraînement à l’écoute et au chant collectif.
- Premiers rythmes gnaoua et atelier d’écoute active.
- Travail d’ensemble, coordination avec les koyos, ajustement des placements rythmiques et vocaux.
- Premier noyau de répertoire partagé.
- Masterclass sur les formes gnaoua, codes de conduite musicale, relation entre énergie, ancrage et progression du set.
- Mise en pratique par groupes, circulation des rôles, intensité collective, correction des appuis.
- Consolidation du socle gnaoua.
- Révision et approfondissement du jeu au guembri et de l’accompagnement, travail de mémorisation et de précision.
- Filage intermédiaire du bloc 1, bilan pédagogique et articulation vers la suite du programme.
- Évaluation formative du bloc 1.
- Introduction aux percussions traditionnelles marocaines : posture, son, appuis, organisation des motifs.
- Travail du groove collectif, précision rythmique, écoute mutuelle et soutien du mouvement d’ensemble.
- Grille rythmique commune.
- Polyrythmies marocaines, superpositions, dynamique, respiration et circulation de l’énergie.
- Ateliers pratiques de coordination, mise en place de séquences collectives, renforcement des transitions.
- Début de sélection des matériaux sonores pour les créations collectives.
- Stabilisation des patterns.
- Approfondissement, nuances, dialogue entre percussions, chant et lignes instrumentales.
- Filage du bloc 2, évaluation continue, synthèse des acquis rythmiques.
- Évaluation formative du bloc 2.
- Introduction aux maqamat, écoute modale, repères mélodiques, rôle du oud et de la guitare dans l’arrangement.
- Atelier d’harmonie, adaptation des lignes, articulation entre répertoire traditionnel et approche contemporaine.
- Stabilisation des arrangements.
- Travail harmonique appliqué, direction musicale, cohérence de set, transitions et formes.
- Répétition dirigée, filage complet, ajustements finaux, présence musicale et gestion des dynamiques.
- Version quasi finale de la restitution.
- Derniers ajustements, balance pédagogique, répétition générale et validation du programme joué.
- Restitution finale, bilan pédagogique, perspectives de transfert dans la pratique professionnelle.
- Restitution finale et remise de l’attestation.
Les intervenants
Ayoub El Mrabt
maâlem gnaoua, guembri et chant
Né en 1989, Ayoub El Mrabt est l’un des jeunes maâlems gnaouis les plus en vue de sa génération. Fidèle à l’héritage des confréries, il développe une approche ouverte, en dialogue avec les musiques du monde.
Il grandit à Essaouira, imprégné des lilas et de l’univers des maâlems de la Cité des Alizés bien avant l’essor du festival. Musicien, chanteur et compositeur, il conjugue tradition, création et transmission.
Intervention : répertoire gnaoua, guembri, qraqebs, chant collectif, conduite du set.
Yazid Boughlimi
percussions marocaines et orientales
Originaire de Safi, Yazid Boughlimi entre très tôt dans l’univers de la musique populaire marocaine. Il commence par le bendir et la derbouka, deux instruments emblématiques dont il acquiert rapidement la maîtrise.
Dès 2004 il élargit son champ vers la musique orientale, où il s’impose comme l’un des percussionnistes reconnus du Maroc. Sa pratique croise percussions populaires et orientales.
Intervention : percussions marocaines, groove collectif, polyrythmies, transitions.
Anas Chlih
multi-instrumentiste, Ouitar et direction artistique
Né en 1981 à El Kelaâ des Sraghna, Anas Chlih découvre l’Outar à treize ans et se forme en autodidacte, par l’oreille. Son travail fait dialoguer l’héritage modal multiethnique du Maroc avec le jazz, le rock, l’électro et le reggae.
Il est le créateur de l’Ouitar, instrument hybride qui adapte l’Outar marocain à quatre cordes sur un corps et un manche de guitare, en version fretless six cordes puis douze cordes. L’instrument lui permet de porter les idiomes microtonaux marocains dans des textures contemporaines. Il est aussi curateur et directeur artistique de projets collectifs.
Intervention : maqamat, harmonie, arrangements, direction musicale de la restitution.
Lieu de formation
Aloha Vibes, Tamraght (Agadir)
La formation se déroule à Aloha Vibes, une résidence artistique installée à Tamraght, entre Taghazout et Agadir, sur la côte atlantique. Deux studios d’enregistrement, un studio de répétition live, l’hébergement et la restauration se trouvent sur le même site : le groupe travaille, répète et vit au même endroit pendant dix jours, avec une restitution publique en fin de parcours.
L’aéroport de référence est Agadir Al Massira, à environ 45 minutes de route, desservi en vol direct depuis la France. Taghazout, ancien village de pêcheurs devenu lieu de rendez-vous des musiciens et des surfeurs, est à quelques minutes le long de la côte.
Infos clés
- Session du 18 au 27 janvier 2027
- Date limite inscription : 6 novembre 2026
- Destination : Taghazout, Maroc, région de Souss-Massa
- Durée : 10 jours, 80 heures
- Format : présentiel immersif à l’international
- Public : musiciens, chanteurs, compositeurs, auteurs, beatmakers et producteurs ; intermittents du spectacle et artistes en voie de professionnalisation
- Niveau attendu : pratique artistique régulière. Aucun prérequis en musique gnaoua ni en maqamat
- Effectif : limité à 24 participants
- Matériel : instrument personnel. Guembris, qraqebs et percussions marocaines fournis
- Certification : attestation de formation DIGIMONDE. Pas de certification inscrite au RNCP
Frais pédagogiques
Financement individuel : 1 190 € HT.
Financement professionnel (AFDAS, OPCO, AGEFICE, employeur) : 3 500 € net de taxe.
Forfait séjour
Vol, transferts, hébergement, repas, transport local et assurance font l’objet d’un devis séparé du contrat de formation. Montants, prise en charge AFDAS et reste à charge sur la page Financement.
Financements : AFDAS, OPCO, AGEFICE, France Travail selon éligibilité. La demande doit être déposée au moins un mois avant le début de la formation.
Prêt à rejoindre la formation ?
Dix jours, un maâlem et deux musiciens marocains, une restitution publique. Les inscriptions ferment le 6 novembre 2026.
Oui. La formation est éligible aux dispositifs de formation continue : AFDAS pour les intermittents du spectacle, OPCO ou employeur pour les salariés, AGEFICE pour les indépendants, France Travail selon éligibilité. La demande doit être déposée au moins un mois avant le début de la formation. Les modalités et les plafonds sont détaillés sur la page Financement.
Une pratique artistique régulière (instrument, chant, composition ou production). Aucune connaissance préalable de la musique gnaoua ou des maqamat n’est requise : tout se transmet sur place, à l’oral. Une ouverture culturelle et un désir de création sont les seuls prérequis.
Oui, votre instrument personnel. Les guembris et les qraqebs sont fournis par les formateurs. Les percussions marocaines utilisées pendant les ateliers sont également mises à disposition.
Les inscriptions sont closes le 6 novembre 2026. En cas de financement, le dossier doit être déposé au moins un mois avant le début de la formation.
Le groupe est limité à 24 participants, pour garantir un accompagnement individuel pendant les ateliers et la restitution.
Elle donne lieu à une attestation de formation DIGIMONDE. Elle n’est pas inscrite au RNCP.
Le transport, l’hébergement et les repas font l’objet d’un devis séparé du contrat de formation. Deux formules existent : réservation groupée par DIGIMONDE, ou organisation individuelle avec remboursement éventuel par votre financeur. Les montants et les plafonds figurent sur la page Financement.
Écrivez-nous à contact@digi-monde.fr : nous reprenons contact rapidement pour trouver une solution. Conformément aux articles L.616-1 et R.616-1 du code de la consommation, DIGIMONDE a désigné un médiateur de la consommation : CNPM (Médiation) Consommation, 23 rue Terrenoire, 42100 Saint-Étienne.
Les besoins d’adaptation sont étudiés au cas par cas avant l’inscription. Contactez-nous à contact@digi-monde.fr pour que nous examinions ensemble les modalités d’accueil sur place.