Prochaines sessions : nous consulter
Formation tournage vidéo
réaliser un clip musical de A à Z
De la première prise de contact avec l’artiste jusqu’à la diffusion sur les plateformes : 12 modules, de 40 à 120 heures selon la formule, avec Baptiste Auffray, photographe et vidéaste professionnel.
Les dates de la prochaine session ne sont pas encore arrêtées. Écrivez-nous pour être prévenu de son ouverture.
Introduction
Un clip raté ne l’est presque jamais pour des raisons techniques. Il l’est parce que l’intention artistique n’a pas été traduite en plans, parce que le tournage n’a pas été préparé, ou parce que le montage n’épouse pas la musique.
Cette formation prend le projet dans l’ordre où il se déroule vraiment : recevoir une demande, écrire, découper, planifier, réunir une équipe, repérer, tourner, dérusher, monter, exporter, diffuser. Chaque module correspond à une étape réelle du métier, et l’ensemble se pratique sur un projet de clip mené du début à la fin.
Le groupe est volontairement restreint (6 participants) parce que la réalisation s’apprend en faisant, avec un formateur qui regarde par-dessus l’épaule.
Objectifs pédagogiques
À l’issue de la formation, le ou la stagiaire est en mesure de :
- élaborer un concept de clip à partir d’une demande artistique ;
- construire un scénario et un plan de tournage opérationnels ;
- diriger une captation vidéo, avec rigueur sur le plateau et créativité au cadre ;
- réaliser un montage rythmé et expressif, au service de la musique ;
- gérer les aspects techniques de la postproduction, jusqu’à l’export aux normes ;
- organiser la livraison du projet et sa diffusion multicanal.
Public visé
- Vidéastes souhaitant se spécialiser dans le clip musical.
- Étudiants en audiovisuel ayant déjà une première expérience de tournage et de montage.
- Artistes et musiciens qui veulent produire eux-mêmes leurs clips.
- Professionnels de l’audiovisuel en reconversion ou élargissant leurs compétences à la réalisation.
Prérequis
Disposer d’un ordinateur personnel avec un logiciel de montage installé (DaVinci Resolve, Premiere Pro ou équivalent) et d’un casque audio de qualité. Être à l’aise avec l’environnement informatique et les outils de base du montage. Un kit matériel peut être prêté sur demande.
Programme pédagogique
12 modules, jusqu’à 120 h
Simuler un premier échange professionnel, analyser une demande artistique, savoir présenter son univers et son portfolio.
Créer une narration adaptée à un clip musical, travailler l’intention, le message et l’émotion, équilibrer l’ambition artistique et la faisabilité.
Traduire un scénario en plans, construire un storyboard ou un plan de tournage, préparer les besoins matériels et humains.
Identifier les besoins techniques, esthétiques et logistiques, formaliser le projet dans un cadre professionnel, anticiper les contraintes de temps, de budget et d’équipe.
Créer un rétroplanning précis, organiser les temps de tournage, de postproduction et de livraison, adapter le planning aux imprévus.
Identifier les équipements nécessaires (caméras, lumière, son), composer une équipe en fonction du projet, répartir les rôles : réalisation, cadre, script.
Repérer les lieux en lien avec le scénario, évaluer la lumière, l’espace et les accès, produire une fiche de repérage claire.
Organiser les journées de tournage, gérer une équipe et un plateau, cadrer, éclairer et capter l’image selon le découpage prévu.
Importer et trier les rushs, sélectionner les meilleures prises, préparer le montage.
Monter un clip en lien avec le tempo et la narration, travailler les transitions, le rythme et la synchronisation image / son, intégrer les effets et un étalonnage de base.
Exporter selon les normes de diffusion (web, réseaux, diffusion professionnelle), préparer une version masterisée, vérifier la qualité image et son.
Adapter un clip aux codes d’Instagram, TikTok et YouTube, optimiser formats, durées et teasers, élaborer un mini-plan de communication pour la sortie.
Le parcours complet compte 15 jours, en journées de 7 à 8 heures. Il peut être suivi partiellement, pour un volume allant de 40 à 120 heures selon la formule retenue.
Groupe limité à 6 participants. La formation peut se tenir en présentiel, à distance ou en format mixte selon les modules et le groupe.
Modalités pédagogiques
Groupe de 6 participants au maximum : la réalisation s’apprend en faisant, et chacun doit pouvoir être suivi individuellement sur son projet.
L’approche est intégralement pratique. Chaque module correspond à une étape réelle d’un projet de clip, et les compétences se travaillent sur un projet mené du début à la fin, jusqu’à un fichier livrable et diffusable.
La validation se fait par évaluation continue du formateur tout au long du parcours, avec un suivi pédagogique assuré par le responsable de formation et une évaluation à chaud en fin de stage.
Lieux de formation et matériel
Trois lieux d’accueil
Studio La Tour, Château de Monteton (47120) · La Tannerie, Agen · Muse et Ruse, Tours.
Formats
Présentiel, distanciel ou mixte, selon les modules et la composition du groupe.
À apporter
Votre ordinateur avec un logiciel de montage installé (DaVinci Resolve, Premiere Pro ou équivalent) et un casque audio de qualité. Votre propre matériel de prise de vues si vous en avez.
Prêt de matériel
Un kit de tournage peut être mis à disposition sur demande.
Le formateur
Baptiste Auffray
photographe et vidéaste
Baptiste Auffray accompagne depuis plus de dix ans des artistes, des entreprises et des institutions dans la création de contenus audiovisuels. Il intervient aujourd’hui comme formateur en lycée et en organisme de formation, en parallèle de son activité de réalisateur.
Intermittent du spectacle, il a co-fondé l’association NOUT ZARLOR à La Réunion, à travers laquelle il développe des projets de valorisation du patrimoine et d’expression artistique par l’image.
Infos clés
Prochaines sessions : dates non encore arrêtées, nous consulter.
Durée : de 40 à 120 heures, soit de 5 à 15 jours selon la formule.
Effectif : 6 stagiaires maximum.
Format : présentiel, distanciel ou mixte.
Lieux : Studio La Tour, Château de Monteton (47120) · La Tannerie, Agen · Muse et Ruse, Tours.
Frais pédagogiques
Financement individuel : 2 490 € HT.
Financement professionnel (AFDAS, OPCO, AGEFICE, employeur) : 5 000 € net de taxe.
Tarifs du parcours complet (120 heures, 15 jours). Pour un volume horaire inférieur, nous consulter.
Prérequis : ordinateur personnel avec logiciel de montage, casque audio de qualité, aisance avec les outils de base du montage. Un kit matériel peut être prêté.
Financement : AFDAS, AGEFICE, OPCO, France Travail. Demande à déposer au moins un mois avant le début de la formation.
Évaluation : évaluation continue par le formateur, suivi pédagogique par le responsable de formation, évaluation à chaud en fin de stage.
Accessibilité : nous contacter en amont pour étudier les adaptations possibles (partenariat CRFH Bordeaux).
Un clip à réaliser ?
Dites-nous où vous en êtes et sur quel projet vous voulez travailler : nous construisons avec vous le volume horaire, les modules et le calendrier qui correspondent à votre niveau et à votre financement.
Questions fréquentes
Les inscriptions doivent être finalisées au moins un mois avant le début de la session, délai nécessaire au dépôt d’une demande de financement AFDAS, AGEFICE, OPCO ou France Travail.
Aux débutants en réalisation, oui, à condition d’être déjà à l’aise avec un ordinateur et les outils de base du montage. Elle n’est pas une initiation à l’informatique : le temps est consacré à la conduite d’un projet audiovisuel, pas à la prise en main d’un logiciel.
Non, un kit de tournage peut être prêté. En revanche il faut votre propre ordinateur, avec un logiciel de montage installé, et un casque audio de qualité (vous monterez sur votre machine, celle que vous utiliserez après la formation).
Oui. Les 12 modules suivent l’ordre réel d’un projet, mais le parcours peut s’arrêter en cours de route, d’où la fourchette de 40 à 120 heures. Le volume retenu détermine le tarif.
C’est l’objectif : le parcours complet mène un projet du premier échange avec l’artiste jusqu’au fichier exporté aux normes et décliné pour les plateformes. Sur un parcours court, on va aussi loin que le volume horaire le permet.
Oui, en distanciel ou en format mixte selon les modules et la composition du groupe. Les phases d’écriture, de découpage, de dérushage et de montage se prêtent bien au distanciel ; le tournage se fait en présentiel.
Par évaluation continue du formateur tout au long du parcours, avec un suivi pédagogique assuré par le responsable de formation. Une évaluation à chaud recueille la satisfaction en fin de stage.
Sur l’un des trois sites : Studio La Tour au Château de Monteton (47120), La Tannerie à Agen, ou Muse et Ruse à Tours. Le lieu est arrêté avec le groupe et le formateur.
Contactez-nous en amont : nous étudions ensemble les adaptations possibles, en lien avec le CRFH de Bordeaux.
Écrivez-nous à contact@digi-monde.fr : nous reprenons contact rapidement pour trouver une solution. Conformément aux articles L.616-1 et R.616-1 du code de la consommation, Digi-monde a mis en place un dispositif de médiation de la consommation (CNPM-Médiation), dont les coordonnées vous sont communiquées sur demande.